《等待戈多》（EnattendantGodot）是爱尔兰剧作家塞缪尔·贝克特创作的一部两幕悲喜剧，被誉为荒诞派戏剧的代表作。下面内容是关于该剧的详细介绍：
1.基本背景
首演时刻与地点：1953年1月5日于法国巴黎巴比伦剧院首演，导演罗杰·布林饰演波卓。
语言与版本：原作为法语，后由贝克特亲自翻译为英文，副深入了解为“两幕悲喜剧”。
主要角色：
弗拉季米尔（昵称狄狄）与爱斯特拉冈（昵称戈戈），两位流浪汉，代表人类的虚无与等待。
波卓与幸运儿，象征权力与压迫的主仆关系。
戈多：从未出场的核心角色，象征着未知的希望或救赎。
2.剧情梗概
第一幕：两个流浪汉在荒凉的乡间路边等待戈多，通过重复对话、争吵、啃胡萝卜等方式消磨时刻。波卓与幸运儿登场，前者虐待后者，随后男孩传来消息：“戈多今晚不来，明天准来。”两人最终未离开。
第二幕：次日场景几乎与第一幕相同。波卓失明，幸运儿哑巴，男孩再次带来相同消息。两人试图上吊失败，决定离开却仍静止不动，全剧在循环中结束。
3.主题与象征
荒诞与虚无：通过无意义的情节、重复的对话和停滞的时刻，揭示二战后人性的迷失与存在的荒诞性。贝克特曾说：“我要是知道戈多是谁，早在剧中说出来了。”
等待的哲学：戈多既是希望的隐喻（如上帝、救世主），也是无望的象征。等待本身成为生活的本质，暗示人类对未知的永恒期盼与幻灭。
现代性困境：剧中人物丧失行动力，依赖语言填补空虚，反映了资本主义社会中个体的孤独、困惑与无力感。
4.艺术特色
反传统结构：打破传统戏剧的线性叙事，无明确开端、高潮或结局，两幕剧情高度重复，强化时刻的停滞感。
语言实验：角色对话充满矛盾、废话和觉悟流，如幸运儿的长篇独白混乱无逻辑，映射思考的破碎性。
符号化舞台：枯树、靴子、帽子等道具象征生存的贫瘠与灵魂的束缚，场景的极简主义凸显全球的荒凉。
5.影响与评价
戏剧史地位：被誉为“荒诞派戏剧的开山之作”，革新了戏剧表现形式，影响尤涅斯库、品特等剧作家。
文化隐喻：“等待戈多”成为形容无意义等待的文化符号，被广泛引用于文学、哲学和社会批评领域。
改编与传播：在中国，孟京辉、林兆华等导演曾将其改编为先锋话剧，台湾京剧版还将戈多诠释为“佛陀”，融合物品方文化。
经典台词
“希望迟迟不来，苦死了等的人。”
“他们让新的生活诞生在坟墓上，光明只闪现了一刹那，跟着又是黑夜。”
通过将人类的困境提炼为一场永恒的等待，贝克特以荒诞的形式触及了生活最深层的诚实，使得《等待戈多》超越时代，成为现代戏剧的永恒经典。
